人像摄影技巧学习（人像摄影入门基础知识）

今天给各位分享人像摄影技巧学习的知识，其中也会对人像摄影入门基础知识进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

人像摄影的10个拍摄技巧

无论是初学摄影还是拍了很多年，人像相片 始终是一门很深的学问，看似简单，但其实内里有很多技巧，那么新手入门拍人像有哪些技巧可以学习的呢?接下来由我为大家介绍。

10个拍摄精彩人像照片的技巧

1. 使用更长焦距的镜头

很多摄影师都声称，50mm是“必备”的人像镜头，但是这种标准镜头拍出来的画面，与人眼看到的总是非常类似。要获得更有趣的照片，我们应该避免使用标准镜头，因为画面过于普通。

我的很多人像照片都使用200mm或85mm拍摄，这种画面的“压缩”是50mm镜头所做不到的。这种压缩不仅会减少被摄体的变形，而且长焦镜头可以创造出非常动人的背景虚化效果，同时也“拉近”了模特与背景间的距离。使用200mm镜头拍摄，可能会在与模特沟通上有些困难，不过结果是值得的。

2. 避免眼平角度拍摄

很多时候我们都习惯于从“正确”的角度来拍摄，毕竟这是最简单的。挑战你自己，找一个不同的角度——高于或低于眼睛，给画面带来全新的视角。这个技巧也可以用来突出不同的身材和身高。下图中，我让新娘坐在地板上，对焦于她的脸部和发饰，将身体的其他部位虚化。这比一张普通的直立人像效果好得多。

3. 使用离机闪光灯

在婚礼拍摄中，我们的闪光灯从来都不在相机上。直射的闪光灯无法突出人物面部，还会令照片失去立体感。从侧面给人物打光，可以创造出阴影过渡，突出人物特点，并使照片拥有高光与阴影对比。另一个好处是可以弱化背景细节，拍摄出色的风光人像照片。

4. 用闪光灯压制太阳

在正午的自然光下拍摄不是一个简单的任务。但是只要有了人工光源，比如一对热靴闪光灯，就可以压住太阳光，获得更好的曝光效果。在拍摄关注周围风景的环境人像中这个技巧特别好用。

我们的闪光灯可以压住阳光，让天空欠曝，只照亮主体。为此我们必须使用2-4支热靴闪光灯(没有柔光罩)以获得足够的光线，同时还要把闪光灯靠近模特放置。

5. 逆光

训练一双能发现好光线的眼睛需要时间和练习。一旦你学会了如何在任何情况下“发现光线”，你就总能拍出精彩的人像照片。毕竟光是摄影的基础。

无论是太阳、窗户、或普通的灯泡，当这些光源位于被摄体身后时都能制造出美丽的轮廓光。轮廓光效果可以加强照片的立体感，将人物与背景分离开。

6. 剪影及反射

学会利用反光表面和剪影能够让你的照片在视觉和内涵上都有极大地突破。对于剪影，关键是强烈的逆光光源。对于反射，尝试利用一些反光表面，有时更好度的道具是那些你意料之外的，比如地板、玻璃、水洼，及大理石墙面。

7. 利用前景

要善用利用眼前一切可利用的东西。事实上，很多时候我们都会主动寻找前景元素。学会发现树枝之间形成的“洞”、抽象的物体、甚至日常用品等都能加强照片的.“感觉”。使用长焦镜头还可以将前景虚化，营造更梦幻的效果。

8. 以太阳为光源

对摄影师来说，回避阳光和寻找阴影以获得平均的曝光是很常见的事。甚至连逆光都被认为比在直射的阳光下拍摄更加容易。但太阳也可以当作点光源来利用。对太阳照射的区域曝光，背景和周围的阴影会产生戏剧性的暗化效果，自然地将焦点集中于人物身上。在不同光线环境下运用这条技巧可以创造不同的视觉效果。

9. 使用效果拍摄夜景人像

在黑暗的环境中又没有光源可用时，效果灯是一个不错的选择。这种灯的好处是它持续地发光，你可以实时地看到画面的最终效果。我们使用LED效果灯，它可以提供2小时以上的电力。它们是闪光灯的良好替代品，容易使用和调整。

10. 使用色片

给闪光灯加上CTO(橙)或CTB(蓝)等色片可以改变画面的情绪。有时如果环境色偏发蓝，使用CTB就能将场景调整到偏暖。CTO则可用来模拟黄昏阳光的效果。

人像拍摄技巧方法

所谓人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和：神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界，它们是一个总体的各组成部分。今天我们要讲的是人物的神情、情绪摄影。

情绪与艺术创造力的发挥密切相关，好的情绪状态可以使创造力淋漓尽致地发挥出来，不但会提高人像摄影的效率和创造质量，而且可以更好地在作品中进行艺术表现。

有时候想要拍室内人像练练手，又觉得为了练习去租影棚花费高还很折腾?其实没有你想得那么复杂，只要家里有一面白墙，别说是练手，拍出好作品也并非难事。

一、黑白+背景，布置拍摄气氛

即使再简单的环境下拍摄，也要在前期做好拍摄的准备和规划，注意两个步骤就可将这次的拍摄圆满的完成。如果只利用白墙做背景的话，拍出来的作品会有些单调乏味，这时候为了填充背景，我们决定用两块道具布搭建个简单的背景。看好你的拍摄取景范围，为你的画面铺设一个大于取景范围的背景，给拍摄时留一些余量，不然会拍到背景以外的杂物。

背景布选用了不反光且柔和的黑白雪纺，呈现比较柔的背景效果。在背景的固定过程中，可以适当制造出褶皱效果，因此背景布的长度为一块3米左右即可。我们拍摄时用了黑色白色各3米，互相搭配着布置背景，让背景有起伏错落感。

1、地上雪纺作用：因为各家地板各不相同，所以为了让地面与背景统一，在模特所占区域的地面上也铺上雪纺，让作品看上去整体感更强一些。如果家里没有雪纺布，其实找找黑色的衣服铺一下也可以。

2、模特与背景位置：模特与背景之间要留有半臂左右的距离，使拍摄时背景有虚化，制造空间感。不要让模特紧贴背景。

3、柔光伞角度：由于此次拍摄模特处于坐姿更多，所以柔光伞向下倾斜度略多，与水平面呈120度角幅度。灯架高度根据模特坐下后的高度调整，大约60厘米高即可。

4、背景铺设面积：为了在拍摄时不取进布景以外的墙面，背景布边缘高度要铺置在模特头部上方40-50厘米的地方;因为背景布需要有垂感才能使画面充盈，所以在有一定垂度的情况下，宽度铺为2米左右即可。

二、黑白画面突出情绪

根据本次拍摄主题，大部分家里的墙面都是白色的，没有任何色彩，为了防止作品单调乏味，我们不如就选择黑白色调进行拍摄，在没有色彩的干扰下，通过构图、表情和姿态，黑白人像更能突出人物的情绪。

在佳能EOS 5D Mark III的拍摄菜单中，进入照片风格选项栏，选择单色，就可以直接拍摄黑白色调的人像了。相比后期调成黑白，前期就使用黑白色调拍摄，能够让摄影师更稳的把控整体画面的氛围和人物的情绪。

菜单内选择单色即可拍黑白效果，在单色设置中还可以调整锐度、反差等细节。

三、正确使用闪关灯

模特的摆姿体现着情绪，本次拍摄中，较重要的`是姿势以及闪光灯的配合，调整好姿势和闪光灯，让作品更加完整地表达情绪。

闪光灯选择手动模式

由于这次拍摄是没有窗户的房间内进行，所以闪光灯的作用是全面照亮人物，简单地室内拍摄人像，闪光灯模式设为M挡手动模式其实会比较好操作，因为光的明暗输出自己可以控制。拍摄时，闪光灯功率输出设为1/16即可，位置固定在模特斜前方45度角的方位。

把控快门速度和闪光灯的配合

室内拍摄往往会出现光线不足的情况，这就需要使用闪光灯进行拍摄，此时建议使用灯架和柔光伞拍摄室内人像，不仅能够让闪光灯的光柔和，还可以塑造人物的立体感。这个时候一定要注意相机的快门速度和闪光灯速度的配合，佳能EOS 5D Mark III的闪光同步速度为1/200秒，如果快门速度快于1/200秒，画面中就会出现一部分曝光不足的情况，所以建议快门速度保持在慢于1/200秒的数值，如果觉得曝光过度，可以调整光圈和闪光灯的输出功率。

右：错误|左：正确

四、摆姿势， 突出模特情绪

对于情绪人像的拍摄来说，面部表情和眼神表现其实更重要，在摆姿方面，与模特沟通的着重点应该在于表情的体现，尤其是眼神，所以为了突出情绪表情，肢体上不建议有复杂的摆姿，手部更好度不要遮挡五官，否则会影响面部表情的展现。时刻注意要保持模特姿势直立状态，不要驼背蜷缩，另外就是面向闪光灯所在的位置摆姿。

错图：手挡住唇部的姿势，影响了眼神的表达，且挡住下颚使得轮廓有些变形

对图：不要有过多的肢体动作让情绪展现更佳

Tips：美女模特透露把握情绪的秘密

这次主题表现的情绪是有一些伤感、迷惘的情感，在摄影师跟模特沟通完之后，她很快进入了状态，当镜头对准她时候，她对情绪把握非常到位。那么她是怎么做到呢?在拍摄时候我们询问了一下模特张弦。

张弦：在听到摄影师告诉我需要表达的是迷惘的状态时，盯着镜头的眼神不要聚焦，要失焦，就好像人在发呆时候的眼神状态，如果你是近视眼，那就是摘下眼镜看世界的时候，眼神失焦状态。

这个小技巧虽然是模特分享的，但摄影师也可以这样告诉你要拍摄的模特，让她get到这个把握情绪的技能点。

五、前景+视角 制造别样画面感

为了给一面墙前面拍摄的人像增添更多情景，我们尝试使用不同前景进行拍摄，以及变换一下视角，来展现更多的创作。

薄纱和矿泉水制造前景

让情绪人像升华的，往往是前景的采用，合适的前景会更突出整个画面的气氛。这次拍摄我们选用了薄纱放在镜头前制造朦胧感，此时注意控制薄纱在镜头前的位置，在取景器里边观察边挪动薄纱，避免薄纱覆盖住整个画面，要将模特的面部表情突出。挪动薄纱时候注意动作幅度小一些，一丁点的移动在取景器内往往是大面积的变化，所以这时候要有耐心控制好画面的薄纱入镜量。

如果家里没有薄纱，其实矿泉水瓶也可以的。相对于薄纱来讲，使用矿泉水瓶遮挡镜头时，画面会出现一种炫光渐变的效果。需要注意的是，为了使拍摄效果更显通透，拍摄过程中矿泉水瓶是满水状态，紧贴镜头出现在画面中。

六、找到合适的姿势

变换一下视角进行拍摄也是个不错的选择，可以利用选择的墙前面的地板或者床让模特躺下，来进行俯视拍摄。俯拍的时候也建议利用上述所说的前景，薄纱可以让模特压住下端一部分，上端让摄影师还是放在镜头前，这样拍出来会有透明程度不一样的层次，制造一些纵深空间和朦胧感，让情绪在画面呈现上有更多的释放。

总的来说，人像摄影作品的艺术表现力强弱不仅和摄影器材、技巧有关，而且和拍摄地点、氛围、色彩的运用有关，更重要的是拍摄模特和拍摄者情绪的表达及双方关系的和谐与信任。也就是说，要有效地整合运用上述各种因素，尤其是情绪的发挥，才能使拍摄出的人像作品很好的表现简单的喜怒哀乐和更深层次的情感诉求，才能传递出主题的内涵，提高了作品的艺术表现力。

人像摄影的拍摄技巧有哪些

现如今，许多人都喜欢上了摄影，人像摄影的技巧有哪些？下面我为大家整理了人像摄影的实用拍摄技巧，供大家参考!

人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇1

一、特写表现人物身体局部

特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单，但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像 *** 中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，最常使用的景别就是特写。

二、利用富有感染力的背景营造美感画面

简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄 *** 类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

三、选用大光圈获得浅景深

如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影和人体的艺术摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。

四、靠近被摄者获得浅景深

想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。

五、让背景远离被摄体获得浅景深

想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。

六、让人物成为视觉中心的三分构图法

三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。

七、表现女性身材柔感的曲线构图法

曲线构图分为S形构图和C形构图。在拍摄女性人 像时经常利用S形或C形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中最常用的是S型构图，C形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对S形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。

八、拉伸人物身材美感的斜线构图法

斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构图方式。

斜线构图所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。利用这 种构图方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。

九、表现画面稳定感的三角形构图法

三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。

十、横画幅拍摄人像

横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。

十一、横画幅拍摄人像

竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的`一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。

十二、俯视拍摄人像

俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。

十三、仰视拍摄人像

仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈。拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。

十四、利用环境留白渲染画面气氛

留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构图时，给画面留出一定的空白。形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……

留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中最能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。构图时适当的留白，给观赏者以想象的空间。

十五、人物视线方向留白延伸画面空间感

如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。

十六、利用陪体辅助表达人物气质

恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。

十七、远景景别表现人物与环境

远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。

十八、中景别表现人物神情与姿态

中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构图也更富于变化。拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。

十九、近景景别表现人物面部表情

近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是，更好度使用中长焦镜头，避免可能产生的透视变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。

十、利用简洁的背景突出人物

拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。

人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇2

1、 合理的构图会让你的作品增色不少

拍摄人像作品构图是关键，根据拍摄场景的不同，可以选用的构图方式有：三角形构图、井字形构图、对称构图、框架式构图法、开放式构图、黄金分割构图等。

根据不同场景下，需要突出的风格和特点不同，选用不同的构图方法，会让你的作品增色不少。

2、 选择合适的光圈

人物拍摄的场景不同，需要使用不同的光圈配合，比如背景较乱和简单背景下，使用的光圈肯定是不同的。

3、 人物摄影技巧要与拍摄目的相统一

人物摄影运用的技巧，要与其拍摄目的相对应，举个例子，如果是拍杂志封面或者艺术照，就需要增加时尚感和艺术感，但是如果是拍摄工作照，只需要写实就可以了，过多的处理反而是适得其反。

4、 人物的情绪表达是精髓

就像文章开头说的，好的人物摄影肯定是能够让人通过照片感受到人物情绪的，否则画面再没，也感觉没有灵魂存在。

5、 人物的服饰和场景搭配更合理

拍摄人物摄影的时候，人物的服饰和场景对于主题的表达也起到非常关键性的作用。

6、 后期的处理修图能力

摄影作品后期的修图处理其实不属于摄影的一部分，可是确实一个优秀的人物摄影师必需做的，所谓“艺术源于生活，而高于生活”，任何作品无论拍得多好，都需要进行后期处理的。

以上这些人物摄影技巧是一个摄影师需要掌握的最根本技巧。但是如果想成为一个专业的人物摄影师，还是需要去专业的人物摄影学校进行学习和进修，像我们的人物摄影技术精修班就比较适合，不但有专业的老师指导，各种各样的摄影实践活动更能让学员在实际操作中提高自己的摄影技巧。而且这种班型针对性更强，学习时间更短，对于想在短期内成为人物摄影师的人来说，就更加适合了。

人像摄影技巧学习的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于人像摄影入门基础知识、人像摄影技巧学习的信息别忘了在本站进行查找喔。